Il Combattimento di Tancredi e Clorinda: melodramma barocco e creatività contemporanea nei musei
Una sinergia tra musica dal vivo, danza e immagine che dà vita a un’esperienza innovativa nei Musei italiani![](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAAAAACH5BAEKAAEALAAAAAABAAEAAAICTAEAOw==)
È stato presentato Il Combattimento di Tancredi e Clorinda, un progetto per la valorizzazione delle attività di spettacolo dal vivo negli istituti e nei luoghi della cultura promosso dalla Direzione generale Musei e cofinanziato della Direzione generale Spettacolo.
Per la realizzazione del progetto, i Musei nazionali di Perugia – Direzione regionale Musei nazionali Umbria – e in particolare il Museo archeologico nazionale e Teatro romano di Spoleto – hanno istituito, con il supporto della Direzione generale Musei, un partenariato condiviso da altri cinque importanti luoghi della cultura: Villa Pisani a Stra, il Castello e Parco di Racconigi, il Castello Svevo di Bari, la Certosa di San Martino a Napoli e il Parco archeologico di Venosa; a questi si aggiunge Castel Sant’Angelo a Roma, che ospita l’iniziativa nell’ambito della rassegna estiva Sotto l’angelo di Castello.
Lo spettacolo è realizzato dal Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto in coproduzione con il Teatro Regio di Parma / Festival Verdi, il Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale/ Torinodanza Festival e Ghislierimusica – Centro di Musica Antica.
Alla presentazione sono intervenuti il Direttore generale Musei Massimo Osanna, il Direttore del Servizio I della Direzione generale Spettacolo Carmelina Miranda, il Vice Direttore generale per la Diplomazia pubblica e culturale del Ministero degli Affari esteri e della Cooperazione internazionale Filippo La Rosa, il Direttore dei Musei nazionali di Perugia – Direzione regionale Musei nazionali Umbria Costantino D’Orazio, il Direttore del Centro Coreografico Nazionale /Aterballetto Gigi Cristoforetti.
L’ambizioso progetto vede nei musei l’incontro tra il melodramma barocco, la musica dal vivo, la danza e la regia contemporanea, costruendo un percorso in grado di svilupparsi in alcuni luoghi emblematici del patrimonio, con l’obiettivo di offrire ai pubblici un’esperienza unica. Una confluenza di linguaggi differenti frutto di una co-progettazione di spettacoli per palcoscenici atipici e spazi monumentali.
Il risultato è una vera e propria tournée, tra settembre e ottobre 2024, che farà tappa in numerosi luoghi della cultura, ciascuno portatore di un valore storico e artistico peculiare.
Oltre ad alcuni fra i più importanti Musei nazionali, il progetto si arricchisce di coproduttori teatrali aperti alla generazione di sinergie innovative: il Teatro Regio di Parma, con la programmazione al Festival Verdi, il Teatro Stabile di Torino / Teatro Nazionale per il Torinodanza Festival e il Ghislierimusica – Centro di Musica Antica per la cura del cast musicale, insieme al Regio, e la presentazione dello spettacolo al Kosmos – Museo di Storia Naturale Università di Pavia.